A edição deste ano do Talkfest – International Music Festivals Forum, que vai decorrer no dia 13 de março no Museu das Comunicações em Lisboa e a 22 do mesmo mês em Vigo (Espanha) já conta com a sua programação completa.

 

Conferências, workshops, apresentações científicas, documentários, entrega de prémios, encontros e exposições são algumas das iniciativas organizadas pela APORFEST – Associação Portuguesa de Festivais de Música.

 

Confere abaixo a programação completa e os participantes:

 

9h00-9h10

Pela organização do evento, Fundação Portuguesa das Comunicações e elemento do governo

 

CONFERÊNCIAS (Auditório I)

9h10-10h10

> Qual a correta mensagem social que um festival deve ter?

Moderadora: Marta Leite de Castro (jornalista N360 / RTP)

1. Alfredo Vasconcelos (production manager Good Mood Org. / Boom Festival)

2. Gonçalo Lopes (Vereador CmLeiria | Resp. Leiria Festival)

3. Lu Araújo (diretora Mimo Festival)

4. Luís Carvalho (curador e responsável EA Live)

5. Paulo Santos (Vereador CmFaro | Resp. Festival F)

 

10h10-11h10

> Os festivais conseguem seguir hoje todas as regras e legislação em vigor?

Moderador: Idevor Mendonça (repórter RTP)

1. Edson Santos (Vice-President CmÁgueda | Resp. AgitÁgueda)

2. António Guimarães (diretor AMG Music - O Sol da Caparica)

3. Isaltino Morais (presidente CMOeiras)

4. José Aguiar Silva (produtor Laurus Nobilis Music Famalicão)

5. Rui Dâmaso (diretor Out.Fest)

 

11h25-12h25

> Marcas: patrocinadores, lobbying, relações de confiança e um mercado fechado a novos festivais e promotores?

Moderadora: Ana Filipa Nunes (jornalista TVI)

1. Miguel Silva (Music Manager Red Bull Portugal)

2. Maria João Matos (Com. Director SCML)

3. Ricardo Costa (diretor ArtCor Light)

4. Jorge Rodrigues Silva (executive director Bons Sons)

5. Rita Pinho Branco (Mkt. Director  Ass. Mutualista Montepio Geral)

 

12h25-13h25

> Rototom Sunsplash: the history of the world's reggae festival

Keynote Speaker: Filippo Giunta (director Rototom Sunsplash)

 

14h10-15h10

> Que problemas convergem nas várias disciplinas artísticas aquando da concepção de um festival?

Moderador: TBC

1. Hugo Nóbrega (diretor The Famous Fest)

2. Luís Garcia (Programador cultural Município Évora / Artes à Rua)

3. Gui Garrido (Artistic Director Festival A Porta)

4. Pedro Souto (Diretor Motel/X )

5. Rui Costa (Coordenador Serralves em Festa)

 

15h10-16h10

> As exigências dos artistas para um concerto: um vício, uma cortesia ou uma dor de cabeça para os promotores - uma história com bons e maus exemplos

Moderadora: Iryna Shev (journalist Sic Notícias / Expresso)

1. Marco António (manager / singer The Lucky Duckies)

2. Fernando Cabral (director / booking agent Soundsgood)

3. Ingrid Berger (Resp. Backstage Rock in Rio)

4. Nuno Laranjo (diretor Expofacic)

5. Fernando Daniel (artista)

 

16h30-17h30

> A produção exigida em contexto de festival: a mais, a menos, com vista ao incremento de qualidade e diferenciação de concorrência ou não?

Moderadora: Carolina Valadas (jornalista SIC)

1. Adilson Lima Auxiliador (Co-founder Festival Iminente)

2. Terry Costa (diretor Cordas World Music Festival)

3. António Alves (diretor Nortaluga)

4. Fred Martinho (guitar player HMB)

5. Leocádia Silva (General Director Fx Road Lights)

6. Isabel Candeias (produtora Edp Cooljazz / Id_no limits)

 

17h30-18h30

> Amsterdam Dance Event: case study

Keynote Speaker: Mariana Sanchotene (director Amsterdam Dance Event )

 

18h30-19h30

> Música ao vivo: A Coreografia/Cenografia está inerente como parte de um concerto apenas nos grandes artistas?

Moderadora: Sara Lima (journalist RTP)

1. Mundo Segundo (artista)

2. Blaya (artista)

3. Paulo Magalhães (diretor artístico / coreógrago PMP Eventos)

4. Joaquim Silva (partner Feeders)

5. Mickael Carreira (artista)

 

PITCH STAGE (Auditório II)

10h00-10h30

EcoEventos - o que os festivais podem fazer para se tornarem mais sustentáveis? (Ana Loureiro, Com. Director EGF)

 

10h30-11h00

BusUp - mais mobilidade para o público dos festivais (Rui Fernandes, CEO)

 

11h00-11h30

Artes à Vila - património, música, cultura e a 2ª edição (Eduardo Jordão, diretor)

 

11h30-12h00

Event Planning – A importância do Planeamento Profissional na Entrega da promessa da Experiência de Marca (Marcelo Duarte, Engenheiro)

 

12h00-12h30

Academia de Música de Alcobaça - Cistermúsica e Gravíssimo! como festivais comunicados para nichos de público (Dulce Alves, Mkt. & Ext. Relations Coord.)

 

12h30-13h00

Guitarras ao Alto - expressão musical no Alentejo e apresentação da edição de 2019 (Vasco Durão, diretor)

 

14h00-14h30

Multidados - como dar números e tornar tangível um festival? (Florbela Borges, partner)

 

14h30-15h00

Estratégia de preparação e resposta para Eventos de Massa e respetiva operacionalização, na salvaguarda da saúde pública (Ricardo Mexia, Public Health Doctor INSA)

 

15h00-15h30

Associação Salvador - como melhorar a experiência de portadores de mobilidade reduzida nos festivais? (Joana Gorgueira, project manager)

 

15h30-16h00

All Music Fests - o sonho de ter os festivais de todo o mundo numa plataforma(Francisco Pereira, diretor)

 

16h00-16h30

Sou Quarteira - o caminho para mais uma edição (Naomi Guerreiro e Inês Oliveira, produção)

 

16h30-17h00

Exib - como colocar música e artistas nos mercados lusófonos e hispânicos? (Adriana Pedret, director)

 

17h00-17h30

TBC

 

17h30-18h00

Deco - proteção do consumidor na experiência de um festival (Paulo Fonseca, Coord. Dept. Jurídico e Económico)

 

18h00-18h30

Give Me 4 - onde até o público que assiste é voluntário (Bernardo Capucho, diretor)

 

18h30-19h00

Fever - como utilizar dados para criar melhores eventos  (Isabel Solano, Head of Fever Originals)

 

19h00-19h30

TBC

 

APRESENTAÇÕES CIENTÍFICAS (Meeting Room 1)

9h45-10h15

A experiência do consumidor em festivais de música de nicho - fatores que influenciam a experiência do consumidor em festivais de música de pequena e média dimensão e disparidades entre públicos de diferentes géneros musicais (Inês André, thesis, ESCS, 2017)

 

10h15-10h45

Leveraging brands at music festivals: Nos Alive sponsorship (Gonçalo Trindade, thesis, ISCTE-IUL, 2017)

 

10h45-11h15

Estratégias de Internacionalização de Festivais de Música (Rodrigo Ferreira, thesis, Universidade Porto, 2018)

 

11h15-11h45

Creating  Shared Value in Rock in Rio Business Model - an evolution study (Tatiana Ribeiro, paper, ISCTE-IUL, 2018)

 

11h45-12h15

Bioplásticos compostáveis na Economia Circular: possibilidades para os festivais (João Costa, paper, Faculdade de Belas Artes, 2018)

 

12h15-12h45

O Efeito Punk - Rock : um arquivo do papel da música na expressão do design (Rita Prates, thesis, Faculdade de Belas Artes, 2018)

 

12h45-13h15

Annual Report e Perfil Festivaleiro - o raio-x dos festivais em Portugal (Ricardo Bramão, study, Aporfest, 2019)

 

WORKSHOPS (Meeting Room 2)

9h45-11h30

Proteção de dados: aplicação do novo regulamento e regime jurídico para entidades associadas a atividades culturais (Rumos - Carlos Figueira e João Leitão)

 

11h45-13h30

How to sell out my events, shortly and all by myself (Arenal Sound - Case-study)(See Tickets - Antoine Biehler)

 

14h00-15h45

Music didn’t killed the data star! -  A Comunicação Digital na Música e Festivais (SA365 - Maria Manuel, Marina Faria e Margarida Pinto)

 

18h00-19h45

Como vender o meu espetáculo e/ou artista além-fronteiras? (WDB Management, José Manso)

 

DOCUMENTÁRIOS (Meeting Room 1)

15h00-16h00

Sean Riley & Slowriders - Farewell (2018, PT, 48')

 

16h00-16h45

Paus- Madeira (2018, PT, 60')

 

16h45-18h25

Slave to the Grind (2018, CN, 100')

 

18h40- 19h55

The Legendary Tiger Man - Fade into nothing (2018, PT, 70')

 

Estúdio com entrevistas ao longo de todo o dia com os presentes no evento e emissão no YouTube

 

9h00-20h20 - Exposição | "Refrão" por Hugo Adelino

16h00-17h45 - Encontro Festivais da Região Centro [exclusivo para promotores, entidades municipais, culturais e municipais] / Meeting Room 2

23h00-02h00 - Afterparty | Lisboa Night Tour

 

A magia do Tomorrowland ganhou uma comemoração especial. No ano em que o evento completou dez edições em Boom, na Bélgica, e para celebrar a conquista, a MTV produziu um documentário de 44 minutos de duração, com o título "Tomorrowland - 10 Years of Unity, Love, Madness and Magic".

O documentário “Tecla Tónica”, que pretende retratar a história da música eletrónica em Portugal, já tem data de estreia marcada. A exibição será no dia 30 de abril, pelas 21h30, no Grande Auditório da Culturegest em Lisboa, inserida no Indie Lisboa – Festival Internacional de Cinema Independente.

 

Com uma cronologia demonstrada no documentário desde os anos 60 até à atualidade, nesta longa-metragem será possível viajar ao longo do tempo e dos diferentes géneros de música eletrónica.

 

“Tecla Tónica” é uma produção de Eduardo Morais, com entrevistas a artistas como Carlos Maria Trindade, José Cid, Carlos Zíngaro, Vítor Rua, Tó Pereira (DJ Vibe), Moullinex e muitos outros.

 

Após a estreia do documentário, a garagem da Culturgest receberá uma after-party com Ghost Hunt, WASTE Club e Rui Miguel Abreu no line-up até às 4 horas da madrugada. Os bilhetes estão à venda na Ticketline, site oficial do Indie Lisboa, na Culturgest e São Jorge.

 

{youtube}iITOO5AeDd4{/youtube}

O novo álbum de DJ Ride, “From Scratch” está à venda a partir de amanhã e o artista português lançou hoje um documentário sobre a gravação do mesmo, disponível no site oficial da Red Bull.

 

Este documentário demonstra o processo criativo do álbum, incluindo ainda várias fotografias inéditas e relatos de DJ Ride sobre a sua paixão pela música e djing. Foi gravado entre Lisboa e Caldas da Rainha, a terra de onde o DJ é natural, com a presença de vários convidados que fazem parte das colaborações de “From Scratch”.

 

O novo álbum de DJ Ride é lançado para o mercado amanha, dia 6 de novembro e conta com colaborações com Stereossauro, Capicua, MGDRV, entre outros.

 

A história da música eletrónica em Portugal vai ser contada através de um documentário. “Tecla Tónica” é o nome da longa metragem realizada por Eduardo Morais e está neste momento a ser gravado, com o apoio da Jameson.

 

A imagem fica a cargo de João Pombeiro, enquanto que o som é obra de Helena Fagundes e as entrevistas feitas por Rui Miguel Abreu.

 

Rui Estêvão, DJ Vibe, DJ Ride e Carlos Lopes são algumas das caras conhecidas que foram entrevistadas para o documentário.

“Atlas”, o primeiro álbum de originais de Branko, foi lançado no passado dia 4 de setembro e conta com colaborações com Mr. Carmack, Alex Rita, Bison, Princess Nokia, Cachupa Psicadélica, entre outros. O álbum foi gravado durante os últimos meses em várias cidades do mundo, entre elas Cidade do Cabo, Nova Iorque, São Paulo, Amestedão e Lisboa.

 

Para divulgar o CD, Branko lançou também uma série documental dividida em 5 partes, que acompanha o artista em estúdio, algumas colaborações espontâneas e conversas pela noite dentro. “Atlas Unfolded” estreou um episódio todos os dias, entre 31 de agosto e 4 de setembro, no site oficial da Red Bull Music Academy.

 

“Tentar transformar uma relação musical de 12 horas em algo que as pessoas queiram ouvir é um desafio”, confessou o co-fundador dos Buraka Som Sistema, sobre o seu mais recente projeto a solo.

 

O lançamento de “Atlas” foi comemorado através de uma emissão especial em direto, em parceria com o Boiler Room, ao vivo de São Paulo, no Brasil.

 

Confere abaixo o alinhamento do álbum:

 

 

{youtube}GRYO7ov0E_s{/youtube}

O DJ e produtor Steve Aoki lança esta semana o seu novo documentário, intitulado “I’ll Sleep When I’m Dead”, no Festival Internacional de Cinema de Cannes.

 

O documentário, produzido por Matthew Weaver e David Gelb, mostra a vida e carreira de Steve Aoki, focando também aspetos da sua família, como a relação com o seu pai e o restaurante gerido pelos seus familiares chamado “Benihana”. Alguns momentos de bastidores e da gravação do seu mais recente álbum também poderão ser vistos.

 

Steve Aoki estreou também esta semana a segunda parte do álbum “Neon Future”, que inclui colaborações com grandes nomes da música como NERVO, Snoop Lion e Linkin Park.

 

O norte-americano está também de regresso ao nosso país, no festival MEO Sudoeste, na Zambujeira do Mar, no dia 9 de agosto. A sua ‘tradição’ de atirar bolos para o público sofreu agora uma pequena alteração, sendo apenas realizada em festivais onde o artista é cabeça de cartaz.

 

Um dos nomes incontornáveis da dance scene nacional, Miss Sheila, comemorou no ano passado 15 anos de carreira e está a celebrá-los com o lançamento de um documentário.

 

“The Story So Far” foi filmado ao longo do último ano e contém imagens inéditas e temas originais da artista, incluindo ainda testemunhos exclusivos de familiares e amigos como DJ Vibe, Carlos Manaça, Jiggy, Américo Oliveira, Carlos Lopes e a equipa da rádio Nova Era.

 

No documentário é contada toda a história da carreira de Miss Sheila, através da voz da própria, desde as suas primeiras atuações, o reconhecimento nacional e internacional e o seu mais recente projeto, a editora Digital Waves.

 

Um dos pontos altos deste documentário, disponível no Youtube, é o momento final do seu warm up para Felix da Housecat, que se ajoelha aos pés da DJ e produtora portuguesa, fazendo uma vénia em forma de reconhecimento pela sua excelente técnica e amor pela música eletrónica.

 

Recorde-se que no ano passado, Miss Sheila foi considerada pela redação do Portal 100% DJ como uma das artistas que mais se destacou, através da iniciativa “Os 20 Mais de 2014”.

 

{youtube}CzmcE9nap7w{/youtube}

Com a Mothership Tour a terminar, chegou a hora de Skrillex lançar um documentário sobre os bastidores da mesma. Em “Let’s Make a Spaceship”, os fãs poderão ver todos os detalhes relacionados com a criação e a produção da digressão, que passou por Portugal no festival Marés Vivas.

Os Buraka Som Sistema continuam numa roda viva. Três datas em território indiano, um evento muito especial em Moçambique e a preparação do documentário sobre Buraka Som Sistema dominam a agenda do grupo nos dias que correm.

Deli, Calcutá e Pune são as três cidades que a banda visita a partir de 31 de outubro. Do território indiano a banda parte directamente para a capital moçambicana, Maputo, onde actua a 9 de novembro.

A banda anuncia agora que tem em mãos a realização de um documentário sobre a sua carreira, tendo escolhido a Índia e Moçambique para figurar neste documento. Imagens da banda em actuações nos mais diversos países como EUA, Brasil, México, Angola e Venezuela, entre outros, depoimentos de nomes como M.I.A., Santigold e Diplo, bem como de promotores e jornalistas de todo o mundo, constituem o leque de diferentes abordagens que se vêem reflectidas num documentário que será certamente mais do que a história de uma banda comum.