O DJ e produtor Nicky Romero é um dos cabeças de cartaz para a edição deste ano do Dancefloor, que vai decorrer no estádio municipal Dr. Magalhães Pessoa, em Leiria, nos dias 27 e 28 de julho.

 

O autor de “Toulouse” junta-se assim a Borgore, Blasterjaxx, Audioctricz, Noisecontrollers e aos portugueses KEVU no line-up do festival, que promete agitar com a zona centro do país.

 

Os bilhetes já se encontram à venda a partir de 10 euros.

 

O DJ britânico é a mais recente confirmação para o NOS Primavera Sound, que vai decorrer no Parque da Cidade do Porto, entre os dias 7 e 9 de junho. Fatboy Slim tem atuação marcada para o dia 6 de junho, na Avenida dos Aliados, com entrada livre.

 

Esta vai ser a primeira vez que o festival acontece no centro da cidade invicta, na véspera de abertura de portas do evento, que este ano conta com algumas novidades como a reorganização do recinto e uma nova zona de alimentação. 

 

Os bilhetes diários já se encontram disponíveis a 60 euros, enquanto que os passes gerais estão esgotados.

 

A dupla portuguesa do momento está de volta ao Ultra Music Festival, em Miami, no próximo dia 24 de março, depois de subirem ao palco principal na edição do ano passado.

 

Desta vez, a dupla vai atuar no palco The Arrival no sábado e promete marcar pela diferença num dos maiores festivais de música eletrónica a nível internacional, com a bandeira portuguesa aos ombros.

 

O Ultra Music Festival regressa a Miami entre os dias 23 e 25 de março e poderás assistir às melhores atuações em direto a partir do UMFTV, disponível em breve. Kura é o outro artista português que também irá marcar presença no festival.

 

Recorde-se que os KEVU ficaram colocados em 4º lugar no TOP 30 de 2017 do Portal 100% DJ.

 

O famoso grupo alemão de música eletrónica está de volta a Portugal. Os Kraftwerk são a mais recente confirmação para o festival EDP Cool Jazz, que vai decorrer em Cascais nos dias 9, 10, 16, 20, 24, 25 e 31 de julho.

 

A atuação está inserida na atual digressão dos artistas, que proporcionam um espetáculo único com animações em três dimensões. A última vez que os Kraftwerk estiveram em Portugal foi em 2017, no festival NEOPOP.

 

O espetáculo tem data marcada para o dia 31 de julho, no Hipódromo Manuel Possolo. Os bilhetes encontram-se à venda nos locais habituais com preços entre 45 e os 55 euros.

 

 

A Autoridade de Segurança Alimentar e Económica (ASAE) deteve hoje cinco pessoas por venda online ilegal de bilhetes para o festival NOS Alive, que vai decorrer entre os dias 9 e 11 de julho, em Lisboa.

 

A Unidade Regional do Centro instaurou os cinco processos-crime por prática de crime de especulação na forma tentada, uma vez que os bilhetes estavam à venda a 250 euros, quando na realidade têm um valor comercial de 55 euros cada.

 

Em comunicado, divulgado pela Agência Lusa, a ASAE afirma ainda que “tem vindo a realizar várias ações de investigação/fiscalização da venda online de bilhetes para o festival NOS Alive 2015”.

 

 

Pela primeira vez, Portugal acolhe o evento Unite with Tomorrowland, que vai decorrer no próximo dia 27 de julho, no Parque Oriental da Cidade do Porto, para celebrar um dos maiores festivais de música eletrónica do mundo.

 

Os bilhetes para o evento ainda estão disponíveis na Ticketline com preços entre os 60 e os 150 euros.

 

 

O cartaz conta com Martin Solveig, Alok, Robin Schulz, Carnage, Diego Miranda e Miguel Rendeiro, além das ligações em direto via satélite durante as atuações de Vini Vici, David Guetta e Dimitri Vegas & Like Mike.

 

Esta ligação irá transportar os festivaleiros para o recinto belga do Tomorrowland através de uma experiência única que conta com efeitos especiais sincronizados. A abertura de portas está marcada para as 16 horas e o início dos espetáculos para as 17 horas.

 

 

Para entrar no recinto, tens de usar a pulseira, cuja ativação deve ser feita através deste link, tal como o carregamento, uma vez que é o único método de pagamento dentro do festival, exceto as compras de tabaco. Certifica-te que a tua pulseira não está danificada e se por acaso ainda não recebeste, entra em contacto com a organização através do número 707 234 234. Se tiveres algum problema com a pulseira, podes dirigir-te ao Welcome Center do recinto, aberto a partir das 11 horas de sábado.

 

Se pretendes ir de comboio para o evento desde a estação Porto Campanhã, podes usar o Intercidades, o Regional ou o InterRegional que oferece 30% de desconto nas viagens de ida e volta entre os ias 26 e 28 de julho, mediante a apresentação do bilhete para o Unite with Tomorrowland.

 

 

Os Comboios Urbanos do Porto também vão estar disponíveis para transportar os festivaleiros para o recinto, com um bilhete de ida e volta a um preço promocional de 2 euros, mediante apresentação de bilhete ou pulseira do evento, com origem em qualquer estação até Porto Campanhã entre o dia 27 deste mês e as 12 horas de 28 de julho.

 

Se pretendes ir de carro para o evento, podes deixar a tua viatura no parque de estacionamento de São Roque por apenas 6 euros, valor que inclui ainda duas viagens de ida e volta no shuttle do Unite with Tomorrowland e está disponível entre as 15h do dia 27 de julho e as 04h do dia 28 de julho. Garante o teu lugar de estacionamento através deste link, até às 12h do próximo sábado. Este shuttle vai funcionar com intervalos entre 10 e 20 minutos com três paragens: Metro Estádio do Dragão, Parque de Estacionamento de São Roque e Parque Oriental da Cidade do Porto. O valor será tabelado pela STCP.

 

Também podes optar por usar transportes públicos, como a linha 400 e 205 de Braga e Aveiro, a linha 400 com paragem no recinto ou a linha 205 com paragem no Lagarteiro, a cerca de 700 metros do Parque Oriental da Cidade do Porto. O trânsito estará condicionado no recinto do evento a partir das 12 horas de sábado.

 

 

As pessoas com mobilidade condicionada têm uma zona específica com vista privilegiada para o palco, com lotação limitada, além das casas de banho especialmente adaptadas. Se tiveres dístico de mobilidade condicionada no teu veículo, podes estaciona-lo perto do Pavilhão do Lagarteiro e é dada prioridade.

 

 

Para a tua entrada no recinto correr na perfeição, certifica-te que não possuas objetos considerados perigosos como canivetes, facas, armas, objetos pontiagudos, capacetes, bebidas alcoólicas, drogas, comida, objetos de vidro, powerbanks, chapéus de chuva, animais, garrafas, gravadores de som, equipamentos profissionais de captação de imagem/vídeo/som, malas de grandes dimensões, objetos de arremesso e formas de transmissão de mensagens que promovam a xenofobia, ódio e violência.

 

 

Comecei por fazer remixes não oficiais. Colocava-os online e comecei a ter alguma atenção em blogs, com pedidos para remixes oficiais. O primeiro grande remix foi o dos Cut Copy e mudou muita coisa, começaram a chamar-me aqui e ali para tocar e fazer remisturas. Com os Two Door Cinema Club surgiu nesse mesmo contexto, foi a editora deles que fez o convite. De facto, fiquei muito contente com esse início, foi uma grande ajuda para tudo o que faço agora.

 

Desde o início do projeto Moullinex que eu trabalho com o Bruno (Xinobi), em “modo ping-pong”. Na altura em que eu lhe comecei a falar foi quando ele estava numa banda de rock português, a Vicious Five, que eu gostava muito e quis fazer uma remistura deles. Quem me respondeu ao pedido foi o Xinobi, que era o guitarrista. A partir daí começámos o nosso processo de “ping-pong” que nos motivou muito e então fazia todo o sentido criar a editora. Nós somos praticamente irmãos e vejo-o como um irmão mais velho e o projeto da editora acabou por fazer todo o sentido, para podermos editar a nossa própria música com aquela excitação da ingenuidade, de achar que era tudo muito fácil. É claro que nem sempre é. Fazemos edições digitais e físicas, em vinil e CD, mas editar música digitalmente hoje é muito fácil. Temos a sorte de ter muita gente por todo o mundo que nos apoia.

 

 

É com muito empenho, sobretudo numa altura em que me colocam a tocar em horários nobres e então é um privilégio muito grande. Normalmente respondo a estes desafios com muito trabalho e quero sempre dar o melhor de mim e o melhor espetáculo possível.

 

Sim. Tem sido assim e é muito bom sentir esse carinho.

 

Essa editora começou como um canal de Youtube, normalmente com uma fotografia nos vídeos de uma menina bonita ou de um pôr-do-sol, mas depois ficou associada a um certo estilo de música mais chill e alguma eletrónica mais etérea. Na altura, eu tinha esse tema terminado e queria editá-lo o mais rápido possível. A editora mostrou interesse imediato, uma vez que já tinham publicado alguns temas meus e decidimos experimentar. Não queria ter a pressão de associar a música a um álbum ou numa edição mais longa. Tem corrido muito bem. Estou contente.

 

 

Ainda estou a tocar muito este álbum que saiu em outubro. Acho que funciona muito bem em espetáculo ao vivo com banda e o Ghettoven a interpretar as diferentes personagens que são os cantores convidados. Estou a trabalhar em faixas novas, apesar de ainda não saber se serão apenas singles ou se irei incluir num novo álbum. Tenho uma linha de montagem quase alinhada de coisas para sair e não quero estar à espera de ter 20 músicas prontas para editar um álbum. Vou lançando músicas à medida que elas estiverem prontas e se for caso disso, editá-las. Se depois fizer sentido, ou não, incluí-las num álbum logo decido. Mas, por causa de vir também do mundo da pista, gosto muito de álbuns porque cresci a ouvir artistas de álbuns mas, também venho do mundo das 12 polegadas e faz sentido que as coisas saiam depressa. É uma tirania ter uma música pronta e ter de esperar 5 ou 6 meses para que elas saiam e então gosto de subverter esse processo. Como somos donos da nossa própria editora e donos do nosso destino, temos recursos para o fazer. É um privilegio, claro.

 

Continuem a apoiar a música de dança feita em Portugal. Acho que estamos num momento muito saudável da música de dança portuguesa e é bom sentir isso tanto a falar com público mais jovem como os da velha guarda. Apesar de já não me sentir desta geração, admiro os dois lados e sinto-me um bocado no meio disto tudo. É bom sentir que estamos a viver um momento muito saudável e os artistas estão muito bem representados nos festivais nacionais e internacionais. Para mim, é um privilégio que haja também pessoas interessadas em cobrirem o que está a acontecer, como vocês, e desejo o meu maior apoio para o vosso trabalho.

 

O ano passado teve um cartaz de luxo e despertou a curiosidade da imprensa europeia ao ponto de o considerarem um dos melhores festivais de 2008, mas este ano o Alive! corre sérios riscos de ter que mudar de ares.


A Administração do Porto de Lisboa (APL) é proprietária do Passeio Marítimo de Algés, onde decorre habitualmente o evento, e tem em mente a edificação de uma sede para a instituição o que inviabilizará a hipótese de realização do Festival.

Álvaro Covões, responsável máximo da promotora Everything Is New, esteve reunido ontem de manhã com a APL na tentativa de garantir o espaço pelo menos para a edição deste ano mas, até à data, ainda não há nenhum desenvolvimento.


Ainda que acredite que "a decisão possa ser revertida", Álvaro Covões afirmou já ter em mente alguns espaços alternativos, pelo que a realização do Festival não parece estar em causa.

O ano passado o Alive! juntou no mesmo palco nomes como Rage Against The Machine , Bob Dylan , Neil Young ou Ben Harper.

Fonte, MusicaOnline.

O DJ e produtor português Nuno Clam, é um dos artistas a figurar o cartaz do Sound Waves, festival que decorre já no próximo sábado, dia 2 de julho, em Esmoriz. A ele, juntar-se-ão mais 34 artistas sonantes da música eletrónica não só nacional como também além-fronteiras.

A faltar poucos dias para o grande dia, estivemos à conversa com Nuno Clam, artista que iniciou o seu percurso na música com apenas seis anos, numa banda regional juntamente com o seu pai. Desde então, o sonho de voar falou mais alto e atualmente mantém produções que se ouvem várias pistas de dança.

 

Afetado, como outros artistas, pela pandemia, discutimos a situação atual e falámos sobre a sua música, o percurso e a participação na 15.ª edição do Sound Waves. 

Após o período atribulado que passámos nos últimos dois anos, chegaste em força com os teus últimos dois novos temas "Second Stage" e "She is". Foi difícil estar parado algum tempo e voltar a ganhar inspiração? A reação do público face aos novos temas, é o que esperavas?
Óbviamente que foi muito difícil para mim como para todos os artistas, mas o mais difícil foi não estar com o público. No entanto, foquei todas as energias no estúdio que resultou nestes dois temas e muitos mais a sair em breve. A reação do público foi melhor do que eu esperava, o que me deixa com um sentimento de missão cumprida.

O Sound Waves está de volta para o que promete ser uma das maiores edições de sempre, com um cartaz de estrelas nacionais e internacionais. Quais são as tuas expetativas para o festival?
Para mim, o Sound Waves será sempre um festival particularmente importante e as últimas edições passaram a ser na minha terra natal o que tornou tudo ainda mais especial. Este ano sem sombra de dúvida promete ser a melhor edição de sempre! 
 

Ben Klock, Dave Clarke, Toni Alvarez, Carlos Manaça e Danni Gato são alguns dos 34 artistas que vão estar presentes no mesmo palco que tu. Se pudesses partilhar a cabine com algum deles, qual seria?
Todos eles são muito bons, mas sem dúvida Ben Klock, Dave Clarke e Luke Slater (Planetary Assault System) são três nomes que me inspiram muito. 

Não é a primeira vez que pisas o palco do Sound Waves, por isso experiências não devem faltar. Existe algum momento que te tenha ficado na memória? 
2018 para mim foi ano que me marcou, pois tive de tocar duas vezes em horário nobre.

Falando em primeiras vezes, depois do teu primeiro single "Devotion" em 2003, como vês a tua evolução ao longo destes anos? E a tua forma de produzir música em estúdio?
São 19 anos de diferença do meu primeiro disco para o último, sempre com a mesma inspiração. A minha forma de produzir é diferente, pois tudo evoluiu tanto a nível de hardware e software. O que torna tudo isto mais mágico, pois estamos sempre aprender em estúdio - nunca sabemos tudo.

 

O DJ e produtor israelita é a mais recente confirmação para o cartaz da edição deste ano do festival Dancefloor, que vai decorrer no estádio municipal Dr. Magalhães Pessoa, em Leiria nos dias 27 e 28 de julho.

 

Borgore regressa a Portugal para uma atuação única, onde não faltarão certamente o seus hits “Nympho”, “Decisions” ou “Ice Cream”. 

 

Blasterjaxx, Audioctricz, Noisecontrollers e KEVU são outros dos artistas confirmados no evento. Os bilhetes já se encontram à venda a partir de 10 euros.